导语：2013年1月19日，雅昌艺术网【画廊故事】雅昌讲堂第二季第四期在北京798星空间开启。

 　　自2005年成立以来，星空间专注于推广中国年轻艺术家推广，可以算的上最早发掘70后、80后艺术家的画廊。随着70后、80后的成长与成熟，星空间作为这一艺术群体最早的发现者与耕耘者，无疑将肩负更为重要的使命。

 　　此次讲堂邀请星空间负责人房方、艺术家刘鼎、艺术家陈可作为讲述嘉宾，画廊频道主编裴刚主持，将围绕星空间诞生、发展的历程中的那些经验、故事展开，同时也对国内外画廊的运营方式、现状进行比较和探讨。呈现星空间发展历史的同时，可以看到中国当代艺术的发展现状和艺术市场发展的未来等种种状态。

 　　保持多样性很重要 珍惜眼前艺术家

 　　主持人：已经有七年的时间，这几年你在运作过程中搬到第二个地址，对衍生品的开发，所有的你的经营活动里边哪些是比较成功或者是可以持续的?有哪些你觉得是一个经验教训可以和大家说一下的?

 　　房方：我最近参加了一个荷兰的项目，请了一些正在经营画廊和打算经营画廊的人在一块，用在实践中学习的办法探讨怎么来经营画廊，我有一个很大的感觉，我原来对于画廊无论是这样一种机构，还是它的生意，或者我们所说的传播，直接理解还是有点儿简单化，实际上这些事情有很多的可能性，如果说我重新考虑、重新认识过去上的经营行为，可能过去把这些东西理解得有点儿简单化，这是我觉得比较大的一个感觉。

 　　在这个感觉之下没有感觉过去做的哪件事一定不可以做，甚至未来还有更多的可能性，只不过这些东西在不同的项目、不同的时间段、不同的背景之下会有一个合理的组合和选择，无论是通过与品牌建立关系或者是做艺术衍生产品，或者是做有意思的非常小型的实验艺术项目，或是支持和赞助艺术家做一些艺术尝试，这些东西都是非常好的建立画廊品牌的可能性，但是在不同的条件下可能更合适用一些不一样的所谓的工具或者是方法，我没有觉得哪个是绝对不能做的。因为我觉得艺术家是很多样性的，我想做的画廊也希望是对艺术的理解有一定的包容性，我并不太想做一个特别窄的比如抽象艺术画廊或者是特别过于单一的画廊，因为文化之间互相的交流也是会在画廊内部发酵和产生新的价值，这就是我的感觉。

 　　主持人：刚开始建立画廊的时候，房方一直关注70的艺术家，后来有80后的艺术家，整个就是青年艺术家，你当时对这个问题的看法和现在对这个问题的看法有没有一些变化或者是有新的想法?因为刚才你也谈到了你对这个事情的认识有了一个更开阔的视野或者是更多的可能性，对更多可能性的发现。

 　　房方：我未来比较大的一个兴趣，可能会让工作更多的围绕艺术本身这件事，艺术本身是确实有待探讨和深入的一个话题，怎么和你的问题产生联系?我可能面对这些话题的时候还会率先选择一些我已经有一定了解，而且处在相似的发展阶段的艺术家，画廊刚刚建立的时候是第一轮，现在可能进入到第二轮的状况，真的可以更多回归到关于艺术的话题，同时我也不忌讳国际艺术项目和艺术家或者是其他年龄段的艺术家，甚至是更不一样类型的艺术家，但是我应该先围绕着我比较熟悉和已经水到渠成的一些事情把它做好，不要好像一下过于铺一个很大的摊子，古今中外什么的，那样反而会更让我远离艺术，就是珍惜身边能够触及到或者是接触到的，通过这些东西去探讨艺术就是一个很好的开始，根本不用非得找一个什么别的艺术家才能干的事情，就是这样一个打算。