对画空间负责人李颖（左一）、艺术家叶甫纳与藏家在交流

　　 迈阿密艺术博览会、CONTEXT Art Miami和巴塞尔迈阿密海滩艺术博览会(Art Basel Miami Beach)是12月迈阿密海滩最迷人的景观。迈阿密大大小小的艺博会期间，城市中充斥着浓郁的聚会气氛。每个艺博会都有自己独特的面貌和不同气质的艺术家作品，十分值得一看。Art.sy和香奈儿合办海滩BBQ，迪奥揭幕迈阿密新店，甚至世界最知名的脱衣舞娘Dita Von Teese也特意赶在此夜，在LIV夜总会举行演出。

 　　ART MIAMI 2012年已经迈入第23年，是美国当代艺术市场颇具领导地位的艺术博览会，其丰富的运营经验、口碑与优质的作品，成功吸引众多关注当代艺术发展的国际艺文界人士、美术馆馆长、策展人与收藏家。除此之外，ART MIAMI在今年策划了全新的前卫艺术博览会“CONTEXT Art Miami”，它作为最受瞩目的ART MIAMI的一个分支首次同步亮相。 共有来自各国的190家国际艺术画廊参与盛会。

 　　CONTEXT Art Miami印象

 　　雅昌艺术网：迈阿密，对它的印象来源于美国电影的零星片段。浩瀚的大海、醉人的沙滩、绚丽的阳光、婆娑的树影，还有炽热奔放的女郎和心狠手辣的毒枭……迈阿密是娱乐和享受美食、阳光、快乐时光之地。你们这次去参加的博览会基本情况是怎样？

 　　李颖（对画空间负责人）：对画空间团队已经是第三次来到迈阿密海滩，参加这里的艺术博览会。“CONTEXT Art Miami”的感觉是有很好的评审委员会，严格的准入门槛，显然是高端博览会的姿态。这个博览会的空间和迈阿密艺术博览会一样并不是固定的建筑物，而是由巨大的白色帐篷样的空间构成。迈阿密的艺术博览会有着它得天独厚的优势，因为迈阿密这个城市是纽约的“后花园”，是避寒的地方，纽约人冬天全部都在迈阿密，财富人群或者是娱乐界的影星都会到这里来，这个地方太漂亮了，12月的时候是全年最好的季节。

 　　雅昌艺术网：您对CONTEXT-Art Miami期间整体的印象如何？博览会的服务如何？

 　　李颖：博览会给画廊提供了很多服务，诸如画册，电子版的请柬，包括参展商一些单张的宣传页，以及博览会网站的信息都是宣传参展画廊的渠道，对画廊会有帮助。这个艺博会相对我们前两年参加的其他艺博会各方面综合起来总体感觉好很多，销售情况都还不错。

 　　另外迈阿密艺博会的参展作品比较当代，整体氛围更加活跃。美国的巴塞尔迈阿密海滩艺术博览会(Art Basel Miami Beach)与在巴塞尔举办的Art Basel有所不同，美国所有的材料及观念都很前卫。我们此次同行的两位青年艺术家都非常有感触。我们探讨过这些问题，展览的作品给人耳目一新的感觉，美国人对当代艺术的接受度也很高，相对来说迈阿密更年轻、更活泼一些。巴塞尔更厚重一些，更多的是大师级的大件作品，而且价格多在百万以上， 收藏的门槛比较高，相对来说就不太一样了。

 　　我在现场也碰到了一些批评家、博览会、机构的专业人士，包括美国很多小的美术馆也都来了。美国很多这样的机构，因为美国机构收藏是很有基础的，他们有很多私人的收藏，那些收藏家都会来。

　　迈阿密海滩 累并快乐着

 　　雅昌艺术网：作为唯一一家入选参加“CONTEXT Art Miami”的中国画廊，你们的参展团队构成是怎样的？布展情况如何？

 　　李颖：我们有5个人参加了这次博览会，画廊工作人员之外，其中有两位女艺术家是马丹和叶甫纳。参加艺博会常常会累到精疲力尽，可是这次累得很开心。布展的时候还是请了一个专业人士，因为影像布展还是有一定难度的，而且我们要做到正面看不到电线，像悬挂照片那样的效果，就需要打穿展墙。 12月2日晚上我们就去了，3号开始整个布展，4号早晨又去弥补一些细节，因为当时还对一些墙面、展板做了增改，基本上我们是最后完成的。

 　　我们艺术家的作品到最后一分钟还在调整。包括展板的增减、灯光的调试等等，一开始大家都觉得奇怪，叶甫纳1/3的展位全是黑的，没有打灯，因为我很清楚，影像作品就是需要一个较暗的环境，结果展览效果非常好。

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　　CONTEXT Art Miami 的作品销售

 　　雅昌艺术网：画廊参展艺术博览会要销售作品、推广画廊品牌、认识更多新的客户资源，所承担的经费也因不同的博览会有所不同。今年CONTEXT Art Miami 的作品销售情况如何？

 　　李颖：我们的展位空间还是挺大的，费用中展位费比例比较高。机票、酒店、运费等等总体来讲一个展会需要的经费还是挺高的。前两次参加也销售的还不错，今年相对更好些。这次一大半作品被收藏，博览会结束后还持续有客户在联系我们。

 　　这次感觉有两点：第一是能够成为唯一一家入选的中国画廊。博览会之后有一些机构有针对性邀请我们参加一些特别的活动，还有的谈到对哪些作品有兴趣...作为我来说最开心的，真的不是销售多少作品，基本上艺博会都是亏的，没有几次是能挣的，总体来说80%是亏的，20%是盈利的。如果算数字是亏的，但是如果看推广潜在的收获来说其实不是亏的。跟展会肯定有关系。今年马丹的作品是第一件被收藏的。那个藏家我们开始也没有意识到他收藏这件作品。因为我们的东西在也有价格比较高的，比如我带了李继开和叶帅的作品。马丹的作品不是很贵，相对而言能够承受的人多一些。还有周向林这样一些比较成熟的艺术家作品，可能会对收藏家来讲要更专业一些。

　　这次我很高兴的另一点。包括马丹、李继开，所有我带去的艺术家全都不同程度的被推广出去了，而且我觉得这是他们了解中国的一个很好的窗口。我觉得这会越发的激励我去做得更好，参加更好的艺博会，去做更好的展览，跟艺术家更紧密地合作。

 　　雅昌艺术网：两位年轻的女艺术家参加博览会之后，目前的状态如何？

 　　李颖：比如我这次有单独跟叶甫纳、马丹谈未来的计划。马丹跟我提出明年不要做个展了，因为在看完博览会大量的作品后，感觉很多作品可以有很不一样的创作语言，有很多启发，也感觉自己需要沉淀一下，不需要一个个展紧跟一个个展的做下去，需要把频率放慢下来。我觉得马丹这样想非常好，其实作为画廊来说我希望她做个展。但是她能提出来这个想法，我也很高兴，因为我觉得这样的艺术家对自己的作品是非常有责任感的。

 　　叶甫纳的作品收藏情况不错。《民族画报》、《家春秋》，收藏的情况都不错，还有一些年轻的财富人群开的酒吧、咖啡厅会需要这样的装置、多媒体作品。

 　　我看到叶甫纳有非常大的潜力。我们有一句话叫做只有民族的才是世界的，你有自己的‘根’的东西，作品出来才有深度，特别有意义的是她作为一个海归的80后，如此迫切的去想了解自己的上一辈及祖辈的生活方式和历史。我觉得对我们来说应该是一个反思。比如我做这个展览时会想每一个人都想有一本家庭的画册，对我们来说只有大家族，才有族谱。一般情况我们可能最多的能知道我爷爷、奶奶这一辈是做什么的，再往上几代就不知道了，其实非常有意思，这是一个根的延续的问题。对我来说，我喜欢她的东西，我接下来会继续做，我做这个展览是需要很大勇气的。这次迈阿密之行让我们的信心更足了。

　　画廊与艺术家的合作像夫妻

 　　雅昌艺术网：画廊与艺术家的关系在今天的市场环境下，越来越复杂，画廊和艺术家相互抱怨，乃至反目成仇比比皆是。艺术家与画廊的合作仁者见仁，智者见智。那么，您如何看待这样的合作关系?

 　　李颖：我觉得，首先我跟艺术家合作，自己的态度是一个问题。我们合作希望是在平等对话的基础上。我跟一些艺术家的合作很久了，他们看到我们做事情的态度。而不是完全把艺术品作为一个商品在销售，结果也是不一样的。

 　　当代艺术现在特别是中国市场需要这样一种态度。在一个互相尊重的起点上大家去对话。这个很不容易。因为需要互相要尊重，就像夫妻一样的，不尊重，不仰慕，那这种关系是用任何东西都难以长久维系的。

 　　选作品的门道

 　　雅昌艺术网：参加一次国外的艺术博览需要投入大量的财力、时间、精力等等，如何选择参展作品是对经营者对对方市场判断力的考验。您是如何选择参展作品的？

 　　李颖讲道：选作品你要真的是在心里面去喜欢这些作品，而且真的是在为艺术家介绍他们的作品，而不是想办法引诱别人买东西的角度。而且要了解这个区域的文化，才可以有针对性的选择作品。

 　　需要慢慢的了解对方的文化，当然我现在已经慢慢有一点点的概念，因为有一些朋友，包括我们也有一些合作艺术家，包括在我们也有一些藏家，慢慢听他们在讲一些事情。尤其是在当地生活过是不一样的，去过和在当地生活是两个概念。在那儿住过，跟他们吃同样的东西，喝同样的水一段时间，才能真正悟到一些里边的东西。类似讲话的方式这样一些感受。他们的笑话是和当地背景有关的，要能跟他们互动，如果对背景不了解会觉得这个有什么可笑的，就像如果不懂小沈阳说话的背景就笑不出来一样，需要对对方的文化背景有一些了解。

 　　结语

 　　对明年的构想

 　　李颖在考虑明年画廊的运营时首先提到要放慢节奏，“画廊已经历时三年了，我一直在紧锣密鼓，你也看到我们做事情的风格是每一年给我的艺术家一个展览，一个个展，这样他们会有很持续性的亮相。但现在我觉得到了调整的时候了，艺术家也有这样的想法，所以我希望可能有一些更延续性的，明年有一些其他的项目跟进。艺博会我会选择精的，比如艺术北京肯定要去，迈阿密肯定还会去参加，我想画廊展览节奏会放缓，我们明年会选择一些质量比较高的展览来做，做得更深入一些。