当前位置: 中外美术网 > 资讯市场新闻

自闭症儿童 孤独中前行的艺术(组图)
信息来源:中外美术网 文章作者:网站编辑 发布时间:2012-04-06

今年4月2日是第4个“世界自闭症关爱日”。这一天,在红星路35号创意产业园区兔脚展厅,一场名为 “心绘绘心”的作品展开幕了,创作者都是自闭症孩子。

展览开幕前,天府早报记者来到了兔脚展厅,发现50幅展出作品中,有6幅都来自于一个名叫张可欣的孩子,她的作品色彩极为丰富,画家阿嘉娜也认为可欣的作品有种“罕见的美妙”。可是,在可欣的父亲眼里,女儿并没有过人之处,绘画不过是她的一种兴趣。

家长说

绘画对孩子没太大意义

八岁半的张可欣,读小学二年级,但“画龄”已有7年。此次的展览,也是可欣的作品第一次对公众展示,6幅作品是张先生从可欣的十几幅成型作品中挑选的。

可欣并没有绘画天赋

可欣1岁多时,喜欢拿着笔在纸上画圈,“上幼儿园的时候,她成了班上画圈画得最圆的。”但开始的优势,渐渐就没有了,“她不会理会老师在教什么,她总是按照自己的画。”可欣有时候能静静地画上一整天,她最喜欢画的是娃娃:跳舞的、弹琴的、骑自行车的……“随着年龄的增长,她作品里的内容要丰富些了。”

可能外界有这样一种认识,认为自闭症的孩子在音乐、美术方面有“过人之处”,但张先生并不认为可欣在绘画上表现出的是“天赋”,“恐怕只是对画画的兴趣罢了”。张先生说,可欣的绘画还是一种刻板行为的表现,水平与同龄的孩子比起来还是差很多。这样的孩子在创作时是否就是一种思想的表达?张先生坦承,他没有同女儿交流过,自己也没有解读出来。

生活技能比绘画要紧

在张先生看来,绘画只算是孩子的一个兴趣点,算不上一种技能。他认为技能应该是生活自理方面的,这比绘画要紧得多。“我确实不觉得这有值得重视的地方,这对她来说,其实没有太大的意义。”张先生说,除非她的画真是一件艺术品,“这样至少可以解决她的生存问题,她可以用画画的钱雇人来打理自己的生活。”

这些年,张先生为女儿在绘画上的投入并不多。他说,若有人教她,我们自然是开心的,“但这毕竟是件困难的事。有些老师刚好碰对了,就能和这些孩子交流,那么在画画方面就能够引导她。比如,我们带她去绘画班,那些老师就没办法和她交流,她到那儿去,也是画自己的。但幸运的是,她现在学校里的美术老师,能给她做些辅导。其实这也是要看运气的。”

画家说

这些画作具备艺术价值

虽然孤独症患者普遍在语言表达上较为吃力,但是他们当中很多人却是“视觉先行”的。“这些孩子的绘画有很多都具备艺术价值。”策展人、艺术家李华曾这样说过孤独症孩子的画作。

你能看见罕见的美妙

“上天为她关闭了一道门,并不代表她是缺陷的,向外的世界被自我锁定,向内的世界却是五彩斑斓的。”对于可欣的作品,成都蓝顶的画家阿嘉娜认为,“从画面上可以看到这个小孩的内心很丰富,心里是有很多层次的。”阿嘉娜说,“作品运用色彩和线条,对精神世界进行了一种自我的挖掘,完全脱离了现实的束缚,在这样一个世界里,她是完美的。”

看过作品后,阿嘉娜直言有一种感动,“没有压力和紧张,画面人物和情节安详宁静,精神协调性是很一致的,可欣敏锐的感知和杂乱无形的思想愿望,穿越了现实的隔阂,让人感觉有一种光,来自自我的内心照顾,虽然并不能很容易地把它们用语言向世人表达,从这一点上看,它也应证了图像的展现能力远远超于语言。”阿嘉娜称,可欣的作品有种“罕见的美妙”,“看似漫不经心的饱满构图,却有一种急于向世人表达的欲望,多于一般孩子肤浅的描绘。”

画家创作时也会自我封闭

在可欣的作品里,有一种强烈的表现欲望,青年艺术家李果也有相同的感受,他印象最深的那幅“向日葵”线条在纸上弯曲、游走,仿佛是有生命力。李果喜欢画毛绒玩具,但其笔下的玩偶却总流露出一种孤独,他也透露自己在创作的某个阶段,是完全自我的,那种“封闭”的倾向短则几天,长则持续一两个月。“2009年,进入了自己创作的新阶段,创作《背影》时,这种状态就持续了很长一段时间。”李果坦言,那段时间“自己想的东西会比较多,和旁人的交流会少一点,朋友的意见可能很少听,甚至是不愿意听,完全根据自己的状态去做。”李果笑言,虽然也有“自闭”的倾向,但“这是一种很痛苦又很满足的状态,或许是与自闭症患者不一样的体验。”

作品解读

张可欣的画颜色都较为丰富,大块的红,大块的绿。这一幅特别有意思,除了人物,最引人注意的就是医院的“十字”标志和反复出现的“山亚”二字。可欣的父亲解释说,“山亚”其实应该是“三亚”,今年春节前,可欣跟着爸爸妈妈去了三亚玩儿,她喜欢那里,回家之后就创作了这幅画。

展品待售50元到200元不等

50幅展出作品大多经过了装裱,没有装框的作品周围也贴上了彩色布带。红星路35号的策划人员汪玮介绍,参展的孩子们年龄集中在5到18岁,“我第一次看到这些画时非常惊讶,有些画作水平已经明显超出预计。”

汪玮透露,展览除实体画展之外,还会有现场义卖、全国联动网络画展、“爱心墙”等活动形式。“画的定价并不贵,义卖收益我们会扣除装框成本,将画款给作画的孩子。”没有装框的作品都是50元一幅,而装框作品按照尺寸大小的不同,价格略有差异,但都不会超过200元。


 

 
  编辑推荐
·佳士得亚洲史上最强网拍——NO T
·北京秋博会开幕 超200家古董商参
·在虚拟世界中畅游 2020汉普顿VR
·揭晓艺术作品估值的秘密
·盘点2019年:美术界令人振奋的改
·艺术品市场那些夺人眼球的片段
·海外艺博会发布深度中国艺术市场
·苏富比现代“三部曲”重构战后亚
·今年艺术品春拍收槌:市场回暖尚
  精选图片
  信息排行
2011年艺术巴塞尔前瞻
四川艺术品拍卖:一场望得见的春
文化保税区调查:艺术市场的原罪
木版水印:画家是画在纸上,我们
《毕业生》中央美术学院摄影专业
中央美术学院“美术馆之夜” 彰
中国独有画种:农民画 见证大跃
艺博会报告一:全球化野心本土化
群雄逐鹿,未知鹿死谁手——2012
ZHONG GALLERY 中资画廊在欧洲生
关于我们    |   美术家百科入驻    |   联系我们(总部)    |   版权及申明

版权所有©2010-2022 北京中外视觉艺术院丨中外美术研究院最佳分辨率 1024x768   
Copyright©2010-2022 WWW.CCAABB.COM All rights reserved.
蜀ICP备2022024382号-1