【洪磊】多元的当代艺术应容“传统”一席位置-中外美术网

　　洪磊：95年开始遇到一些困难，以前的作品基本是表现主义油画的方式，后来觉得这条路很难继续往下走，在看过一些国外的抽象表现主义画家的作品以后，觉得应该换种其他方式来创作，经过差不多一年的时间来思考这个问题，后来觉得更喜欢中国传统的审美趣味，所以开始转向中国传统趣味当中去寻找可能性。当时是以摄影的方式，摄影虽然是现代的方式，但与中国传统审美趣味结合起来不是特别的矛盾，如果用油画来呈现中国审美趣味可能会有点冲突，所以用摄影的方式创作比较畅通，这么多年的创作过程中，运用传统审美趣味对我来讲非常愉悦，怎样把传统审美趣味转化成当代的语言是值得思考的问题。

　　洪磊：西方绘画透视的出现和他们的科技发展是有关系的，从很早的达芬奇到荷兰画派，后来的德拉克洛瓦直接看照片画画，摄影术发现之前他们的绘画很多是用透镜作画，所以他们的写实是非常准确的。人们一直觉得西方绘画手上功夫好、眼睛训练的好，其实是透镜的关系来确定形的准确性，所以透镜的发明、照相机最后把影像固定下来、照相术的发明，使得整个世界发生了观看的改变。所以我的摄影创作主要的思考问题是怎样来讲述故事，在我的摄影作品中空的场景更多一些，包括画的画都是来源照片，采集一些素材、拍一些东西过一阶段再去整理，选择一些符合我的审美可以物化的元素。

　　洪磊：“迷楼”这个概念是隋炀帝在年纪比较大的时候，身体机能的各方面造成他对人生的思考对存在的思考，他的身体肯定发生了很多变化，那么这次展览主题其实是关于生物化学的问题，探讨人由于生物内部化学反应而导致的一些行为，用“迷楼”作为主题，命名此次展览讲述（隋炀帝）要造迷楼，要感受自身（隋炀帝）的存在。隋炀帝在迷楼记中提到他的国土很辽阔、富有，但是他无法感觉到，所以造了一个可以感觉到的小房间——迷楼，招了数百的美女一起同他奢靡的生活，那么这样他的身体方面可能会出现一些问题。早年刚即位的时候，经历与亲兄弟争斗甚至屠杀平反，后来开凿运河，又开辟中国的科举制度等，在完成这些事情后发现生命时间不多，怎样享乐，会思考其无奈的部分，虽然对于他的权力能够做到很多事情，但是针对身体化学的结构是很复杂的，所以会建造迷楼使其存在感更加强化一些。

　　做生物化学的这样一个实验，他的显像，显学是关于情爱的，真正的内核是考虑生物化学，人们身体内部的化学反应会导致我们所有的行为，比如说有些人的性取向，DNA的序列是不一样的，男人和女人做爱的这种前奏都是存在一些化学因素导致其性的需求，这些是我探讨的话题，显学是表面上看到的，内核是生物化学。当下我们在思考很多问题的时候，用哲学、宗教，很多问题无法解释，所以只能用这样的方式解释。

　　洪磊：以中国传统审美趣味作为线索，这是我创作的兴趣和思考的问题，在这样的线索上我希望可以把中国审美趣味渗透到每一个艺术创作方式当中，包括影像、照片、绘画、雕塑、装置，可能将来会进入到行为或者更多的方式，因为我一直在思索这样的审美趣味所以尝试着转换成当代的可看性。

　　搜狐艺术：看过你以前的资料您提到2000年的黄山之行使您确立了在当代艺术探求对中国传统元素运用，虽然您今天艺术语言表现形式比较多，但是始终围绕中国传统因素在里面，那么是什么促使您有这样的确立呢？是个人的喜好？

　　洪磊：95年的时候我明白了一个问题，用中国传统的审美方式来做作品，一直以来我的创作都很愉悦，因为可以借用我们所熟悉的，跟我们血液有关系的审美方式。这种趣味在里面，即使不再创造，在博物馆看到一些很精美的工艺也好，绘画也好都非常愉悦，所以我的工作也非常愉悦。另一方面觉得，中国文化在西方主流文化面前变成了亚文化，所以可以以我们这种方式来攻势这个世界，把这点作为口号可能有点可笑，但是毕竟我们还要去做，对于我来说最主要的还是这样的创作方式、创作状态、生活状态带给我愉悦，很开心。不会让我觉得非常痛苦，刻意的思索重大的命题会很累。

　　洪磊：现在文化要超越过去这个概念很难成立，这个提法比较不对。传统文化从我个人理解来说，有两条线索，一个是文人文化，另一个是民间文化。文人文化从清末的时候已经结束了；我们的民间文化还残存一些，在49年以后也死亡了。所以我们不可能去超越，因为他们的东西已经结束了、死亡了，是这样的概念，已经没有了，不能说过去到头了，我们就仍用原来的方式去看待山水、以原来的方式来生活，完全不可能。现在电子产品那么发达，电话、电视、电脑，睁开眼睛看到很多图像的垃圾。我们仍然要做点什么，其实我们的民族是很健康的、很活跃的甚至是暴虐的、人与人间的争斗非常激烈的，但是我们文化在现在是没有了，那么这个时候我们要做些什么，作为艺术家要表达什么，当然不是一个人可以做到的事，要大家一起来做，要共同把我们的文化延续下去，而不是把乌七八糟的存在变成生活的主题，艺术家要清醒的认识。

　　搜狐艺术：近日林梁故居的问题，引来热议，有的学者认为这不仅仅是一个建筑去留的问题，而是传统文化到底要不要的问题，也有人说中国现在没有了能代表中国当下现状的文化，所以刻意的去在传统文化元素里做“文章”，那么作为艺术家在这种尴尬的文化格局中能做些什么？

　　洪磊：其实什么都做不了，中国都被拆没了，除了故宫不敢拆剩下的没有什么不敢拆的，所以更不要说梁思成故居了，前一段时期网上流传说那不是梁思成故居而是（梁）亲戚的故居，其实是与不是都无所谓了，关键是不应该拆，拆了以后还有什么东西呢？因为透镜的问题看到有关于一幅画的讨论，当时画的是意大利某一地方的透视街景，现在把这幅作品拿到原来的地点还可以看到当初的格局，但是我们中国没有了，从南到北从西到东，没有一个城市是被保留下来的，全拆的一塌糊涂，这是我们民族的悲哀，文革砸了很多一些细小的东西，改革开放其实是把地皮翻了一个个，铲个遍，所以面临这样的问题真的是没有办法无奈。我的故乡常州最初是一个20个周庄那么大的古城，每年都会看到它一点一点被拆掉了，谁来阻止？所以文化人能做什么？其实艺术家什么都做不了，就在那哭泣和哀怨，只能是这样，我们跟梁思成的状态是一样的，我们面对这样一个强势，生活在这样的环境是多么悲哀，没有办法，我们就猪狗不如的生活吧！其他都是妄谈。房地产带来的利益是无法想象的，我们失去的太多了，没法谈。